Future Shorts 2013
Wiosna
Największy światowy festiwal filmów krótkometrażowych powraca do Polski w wiosennej odsłonie. Z tą ckliwą porą roku wiąże go jednak niewiele. Krótkie kino tłumaczy współczesny świat swoim własnym precyzyjnym językiem, wolnym od zaklęć demagogii i efekciarstwa. Stawiając na najwyższą artystyczną jakość, selekcjonerzy Future Shorts gwarantują pełnowartościową alternatywę dla przemożnego mainstreamu z kin usłanych popcornem.
W programie bieżącej edycji znalazły się filmy nagrodzone na najważniejszych międzynarodowych festiwalach, m.in. w Cannes, Sundance i na SXSW. Wśród nich jeden z najlepszych polskich tytułów ostatnich miesięcy, dokumentalny „Gwizdek” Grzegorza Zaricznego.
Pojemność programu FS wychodzi jednak poza dokumenty i oferuje widzom pełny przekrój form: animacje, filmy fabularne i eksperymenty.
Future Shorts to także światowa nagroda publiczności. Każdy z uczestników będzie miał okazję zagłosować na wybrany film, a nasze głosy złożą się na werdykt widzów z ponad 300 miast na 6 kontynentach.
Lato
Największy na świecie festiwal filmów krótkometrażowych powraca do Polski w swojej letniej odsłonie. Na festiwalowej mapie znalazło się już kilkanaście polskich miast! (kalendarium na dole strony)
Premierowy pokaz już 21 sierpnia w Poznaniu!
W programie Future Shorts Summer Season 2013 zobaczymy m.in. zwycięskie tytuły Sundance Film Festival, British Independent Film Award i T‑Mobile Nowe Horyzonty. Wśród nich znalazły się: głośny BONESHAKER Frances Bodomo z nominowaną do Oscara Quvenzhané Wallis (Bestie z południowych krain) w roli głównej, obsypany ponad siedemdziesięcioma nagrodami LA HUIDA Victora Carrey’a, animowany dokument THE PIRATE OF LOVE Sary Gunnarsdottir, poruszający THE HIDDEN SMILE Ventury Duralla, uwielbiana przez widzów animacja IRISH FOLK FURNITURE Tony’ego Donoghue’a oraz jeden z najważniejszych brytyjskich shortów minionego roku — VOLUME Mahali Belo.
Publiczność polskich i światowych pokazów po raz kolejny będzie miała możliwość
zagłosowania na najlepszy film edycji w plebiscycie FUTURE SHORTS AUDIENCE AWARD. Jak zwykle nie będzie to łatwy wybór.
Jesień
Jesienny program Future Shorts to siedem filmów wyprodukowanych w dziewięciu krajach świata, które łącznie zdobyły ponad osiemdziesiąt nagród na międzynarodowych festiwalach. Jednemu z tych filmów przypadnie wkrótce kolejny laur, przyznany głosami publiczności Future Shorts z ponad 90 krajów – nagroda Future Shorts Audience Award.
Tradycyjnie już założeniem organizatorów Festiwalu jest możliwie największe utrudnienie wyboru globalnej publiczności, poprzez wyselekcjonowany z najciekawszych światowych produkcji program: zróżnicowany w warstwach gatunkowych i tematycznych, ale wyrównany względem jakości artystycznej.
W zestawie Future Shorts Autumn Season 2013 tym razem znajdziemy tylko jedną, za to wyjątkową, animację, zaś reszta programu po równo dzieli się na filmy dokumentalne i fabularne. W trakcie 94 minut odwiedzimy m.in. Indie, Rumunię, Brazylię czy Kanadę, a nawet pewien filcowy las. Podczas tej wyprawy przeżyjemy skrajne emocje, spotkamy się z zaskakującymi narracjami i niecodziennymi obrazami. Tak dużo naraz wydarzyć może się tylko w krótkim kinie. Zapraszamy do obcowania z najlepszym.
Zima
Uwaga, uwaga! Nadciąga kolejna odsłona cyklu Future Shorts. W lutym i marcu 2013, w polskich kinach studyjnych i salach pokazowych pokażemy filmy o przemianach, miłości, desperacji i rytmie. Wszystko pokazane przez wizjer różnych technik i gatunków krótkiego kina.
Cutter Hodierne w „Fishing without nets” wprowadzi nas do świata hersztów bandy somalijskich piratów. W „We’re leaving” będziemy świadkami podróży przez nieczuły świat z nastoletnim krokodylem przy nodze, a dzięki filmowi Toma Schroedera „Marcel, King of Tervuren” spojrzymy na doświadczonego życiem króla w państwie belgijskich kogutów. Ptasie i ludzkie zachowania miłosne zainspirowały do produkcji filmu „Lovebirds” reżysera Briana Lye. Wraz ze studentami praskiej filmówki stworzył on humanistyczne porównanie podobieństw człowieka z resztą natury. Nieco poważniej temat traktuje autor kolejnego filmu, nominowany do Oscara, szwedzki reżyser Patrik Eklund. W filmie „Slintage” , uhonorowanym nagrodą publiczności i Special Jury Mention na festiwalu w Pradze, Eklund dotyka problemu reanimacji wzajemnego zainteresowania i wspólnego życia. Zwycięzca Underwire Festival – nagrody dla najlepszego twórcy w wieku 15–25 lat, czyli film „Candy Girl”, to zrealizowana dzięki magazynowi „Vice” wizja przemiany osobowości na granicy dzieciństwa i dorastania, którą oglądamy przez pryzmat występu małej gimnastyczki. Całkowicie oderwany od rzeczywistości wydaje się za to ostatni z kolekcji, kolaż animacji i czarnego dokumentu — „The S from hell”. Film opowiada historię logotypu Screen Gems z lat sześćdziesiątych, które w czasach ówczesnego wielkiego zainteresowania telewizją, odbiło traumatyczne piętno na psychice młodocianych widzów…